Lager mørk komedie med Thorbjørn Harr.
Send tips til Dagbladet.no MMS/SMS: 2400 Tlf: 2400 0000 e-post: 2400@db.no
KOMITEATER: Harald Eia jobber med et manus for Nationaltheatret, som har premiere 1. september. - Jeg tester det ut på venner og kjærester. Teksten der de ikke ler, stryker jeg med en gang, sier Eia til Dagbladet. Foto: Nina Hansen / Dagbladet
HYSTERISK MORSOM: Harald Eia og Thorbjørn Harr mener det er mye mørk humor i den tjekkiske forfatteren Franz Kafka sine tekster. Foto: AP Photo
Franz Kafka
• Født 3. juli 1883 i Praha, død 3. juni 1924 i Wien.
• Fra en tyskspråklig familie. Studerte juss.
• Forfatter, kjent for å bl.a. ha skrevet «Slottet» og «Prosessen».
• Fra en tyskspråklig familie. Studerte juss.
• Forfatter, kjent for å bl.a. ha skrevet «Slottet» og «Prosessen».
PUBLIKUMSGRUPPEN I ENDRING: Hanne Tømta, teatersjef ved Nationaltheatret, forteller at gjennomsnittsalderen har sunket fra 46 til 42 år fra 2008 til 2012.
Sikter mot et yngre publikum
Hanne Tømta, teatersjef ved Nationaltheatret, er godt fornøyd med teatrets forestående program.
- Det er klart at Nationaltheatret har ambisjon om å beholde sitt kjernepublikum, samtidig som vi ønsker å åpne opp for grupper som vanligvis ikke oppsøker teatret, sier Tømta til Dagbladet.
- Er det å sette opp en musikal en del av det?
- Nationaltheatret har gjort musikkteater tidligere. Dette er ikke en musikal på linje med «Cats», men heller i retning av Brødrene Grimm. Noe av hovedpoenget er å tenke litt utenfor boksen i forbindelse med julestjerne- og Egner-tradisjonen, sier Tømta, og understreker at gjennomsnittsalderen for den typiske Nationaltheatret-publikummeren har gått ned fra 46 til 42 år fra 2008 til 2010.
- Dere har flere kjente navn på plakaten i år, som Harald Eia, Else Kåss Furuseth og Lena Kristin Ellingsen som er kjent fra NRK-suksessen «Himmelblå». Er dette en bevisst strategi for å trekke publikum?
- Thorbjørn Harr har vært med i improgruppa til Eia i ti år. Det var et godt utgangspunkt for å jobbe fram en tekst, og Lena Kristin har vi ønsket til Nationaltheatret lenge. Vi ønsker å nå et bredere publikum, og som nasjonal institusjon må vi favne flere enn hardcore teaterentusiaster. Jeg syns vi har fått til et spennende repertoar med blaant annet et kvinneperspektiv, sier Tømta.
- Det er klart at Nationaltheatret har ambisjon om å beholde sitt kjernepublikum, samtidig som vi ønsker å åpne opp for grupper som vanligvis ikke oppsøker teatret, sier Tømta til Dagbladet.
- Er det å sette opp en musikal en del av det?
- Nationaltheatret har gjort musikkteater tidligere. Dette er ikke en musikal på linje med «Cats», men heller i retning av Brødrene Grimm. Noe av hovedpoenget er å tenke litt utenfor boksen i forbindelse med julestjerne- og Egner-tradisjonen, sier Tømta, og understreker at gjennomsnittsalderen for den typiske Nationaltheatret-publikummeren har gått ned fra 46 til 42 år fra 2008 til 2010.
- Dere har flere kjente navn på plakaten i år, som Harald Eia, Else Kåss Furuseth og Lena Kristin Ellingsen som er kjent fra NRK-suksessen «Himmelblå». Er dette en bevisst strategi for å trekke publikum?
- Thorbjørn Harr har vært med i improgruppa til Eia i ti år. Det var et godt utgangspunkt for å jobbe fram en tekst, og Lena Kristin har vi ønsket til Nationaltheatret lenge. Vi ønsker å nå et bredere publikum, og som nasjonal institusjon må vi favne flere enn hardcore teaterentusiaster. Jeg syns vi har fått til et spennende repertoar med blaant annet et kvinneperspektiv, sier Tømta.
(Dagbladet): I dag presenterte Nationaltheatret sitt program for høsten og våren. Teatret byr på en rekke overraskelser, som musikalen «Rockeulven», to forestillinger om Franz Kafka, og navn som Else Kåss Furuseth og Harald Eia.
- Thorbjørn (Harr, red.anm.) og jeg har jobbet sammen i mange år. Da han gikk på teaterhøgskolen skulle han lage en ti minutter lang monolog, og jeg spurte om jeg kunne finne en Kafka-tekst til ham. Det fungerte veldig godt. Siden har det å lage en forestilling vært en fanesak for meg, sier Eia til Dagbladet.
Det var på slutten av 90-tallet Eia og Harr samarbeidet om Kafka sist. Begge er kjent for sitt talent innen teatersport, og den 1. september er det urpremiere på «Kafka - komilab 4.1».
- Harald og jeg har ledd av Kafka siden vi ble kjent, men når vi snakker med andre om det, forstår de ikke hva vi mener. Det ligger mye humor i hans tekster som er oversett, som misforholdet i hvordan en person oppfatter en situasjon subjektivt - og hvordan den er objektivt sett, sier Harr til Dagbladet.
Eia har lest alle Kafkas tekster, og har planer om å ferdigstille manuset i løpet av helga. Det vil bestå av forfatterens korte tekster vevd sammen, og lista over scener har foreløpige navn som «Brytekampen», «En kamp mellom mine hender» og «Den bedenes histortie».
- Det er mye slåssing, dytting og knuffing. Det blir en fysisk forestilling med absurd og mørk humor. Hans tekster blir ofte framstilt som dystre og uhyggelige, og mye av den mørke humoren hos Kafka blir ofte oversett. Vi har blant annet historien om musekvinnen Josefine, som blir ansett som musenes fremste sanger, men som strengt tatt bare pipier, sier Eia og forsetter:
- Eller historien om mannen som må være kampdommer mens hans høyre og venstre hånd utkjemper en dødelig kamp.
- Vil publikum kjenne igjen Bård og Harald-humoren i forestillingen?
- Det tror jeg ikke, men mye av den absurde humoren Bård og jeg har gjort, er inspirert av Kafka, som for eksempel «Joker Nord» - en mann som spiller seg fra gård og grunn i et pengespill hvor han ikke får vite spillets regler, sier Eia.
Komikeren skal ikke på scenen selv - det mener Eia han er for dårlig til, og ser på seg selv mer som «ei bråkebøtte». Forestillingens uttrykk blir reint og enkelt, og Eia tror den blir morsom både for de som har lest og ikke har lest forfatterens tekster.
- Vi har forsket i bilder og kostymer, og prøver å finne et stiluttrykk som likner Kafka slik vi kjenner ham fra bilder. Litt Magritte-inspirert (den surreliastiske knustneren René Magritte, red.anm.). Det blir som en duell mellom Jan Gunnar og meg i å fortelle små Kafka-historier. Jeg håper folk går ut av teateret og er overrasket av hvor morsom Kafka faktisk er, sier Harr.
Skuespillerne begynner prøveperioden rundt 1. august, og forestillingen vil bli spilt i to uker.
- Dette er en del av komilab, som forsker i alle retninger. Dette er en av de mest ekstreme, forteller Harr.
• Se hele Nationaltheatrets program lenger ned.
• Les Dagbladets Andreas Wiese sin kommentar på programmet her.
- Kafka er misforstått
Sistnevnte komiker har skrevet en forestilling for Torshovtearet, som bygger på den tjekkiske forfatteren Kafka (1883-1924) sine tekster.- Thorbjørn (Harr, red.anm.) og jeg har jobbet sammen i mange år. Da han gikk på teaterhøgskolen skulle han lage en ti minutter lang monolog, og jeg spurte om jeg kunne finne en Kafka-tekst til ham. Det fungerte veldig godt. Siden har det å lage en forestilling vært en fanesak for meg, sier Eia til Dagbladet.
Det var på slutten av 90-tallet Eia og Harr samarbeidet om Kafka sist. Begge er kjent for sitt talent innen teatersport, og den 1. september er det urpremiere på «Kafka - komilab 4.1».
- Harald og jeg har ledd av Kafka siden vi ble kjent, men når vi snakker med andre om det, forstår de ikke hva vi mener. Det ligger mye humor i hans tekster som er oversett, som misforholdet i hvordan en person oppfatter en situasjon subjektivt - og hvordan den er objektivt sett, sier Harr til Dagbladet.
«Joker Nord» inspirert av Kafka
Forestillingen er en del av komilab-prosjektet til Nationaltheatret, avdeling Torshov. Harr karakteriserer samarbeidet om forestillingen som «en drøm som nå har gått i oppfyllelse», og det er ham selv og Jan Gunnar Røise som skal spille i den.Eia har lest alle Kafkas tekster, og har planer om å ferdigstille manuset i løpet av helga. Det vil bestå av forfatterens korte tekster vevd sammen, og lista over scener har foreløpige navn som «Brytekampen», «En kamp mellom mine hender» og «Den bedenes histortie».
- Det er mye slåssing, dytting og knuffing. Det blir en fysisk forestilling med absurd og mørk humor. Hans tekster blir ofte framstilt som dystre og uhyggelige, og mye av den mørke humoren hos Kafka blir ofte oversett. Vi har blant annet historien om musekvinnen Josefine, som blir ansett som musenes fremste sanger, men som strengt tatt bare pipier, sier Eia og forsetter:
- Eller historien om mannen som må være kampdommer mens hans høyre og venstre hånd utkjemper en dødelig kamp.
- Vil publikum kjenne igjen Bård og Harald-humoren i forestillingen?
- Det tror jeg ikke, men mye av den absurde humoren Bård og jeg har gjort, er inspirert av Kafka, som for eksempel «Joker Nord» - en mann som spiller seg fra gård og grunn i et pengespill hvor han ikke får vite spillets regler, sier Eia.
Surrealistisk uttrykk
Spesielt fascinert er Eia av høfflighetsforholdet mellom menneskene som levde på Kafkas tid. Og hvordan det ga rom for å tolke den andre, der vi i dag ville stilt et enkelt spørsmål som «hva mener du nå?».Komikeren skal ikke på scenen selv - det mener Eia han er for dårlig til, og ser på seg selv mer som «ei bråkebøtte». Forestillingens uttrykk blir reint og enkelt, og Eia tror den blir morsom både for de som har lest og ikke har lest forfatterens tekster.
- Vi har forsket i bilder og kostymer, og prøver å finne et stiluttrykk som likner Kafka slik vi kjenner ham fra bilder. Litt Magritte-inspirert (den surreliastiske knustneren René Magritte, red.anm.). Det blir som en duell mellom Jan Gunnar og meg i å fortelle små Kafka-historier. Jeg håper folk går ut av teateret og er overrasket av hvor morsom Kafka faktisk er, sier Harr.
Skuespillerne begynner prøveperioden rundt 1. august, og forestillingen vil bli spilt i to uker.
- Dette er en del av komilab, som forsker i alle retninger. Dette er en av de mest ekstreme, forteller Harr.
• Se hele Nationaltheatrets program lenger ned.
• Les Dagbladets Andreas Wiese sin kommentar på programmet her.
Høsten og våren på Nationaltheatret
Høsten 2011:
• «Jeanne d'Arc» av Friedrich Schiller/Paul Claudel/Robert Bresson. Hovedscenen. Premiere: 25. august. Skuespillere: Kjersti Botn Sandal, Endre Hellestveit, Kai Remlov, Bjørn Skagestad, Hermann Sabado, Bjørn Floberg, Per Egil Aske, Per Frisch, Mattis Hermann Nyquist. Regi: Victoria H. Meirik.• «Istialia» av Nina Ossavy og Marius Kolbenstvedt. Amfiscenen. Premiere: 27. august. Skuepillere: Med Pia Tjelta, Henning Farner, Frank Havrøy, Runhild Olsen, Hennika Skjønberg, Per Christian Ellefsen, Jan Hårstad. Regi: Nina Ossavy og Marius Kolbenstvedt.
• «I år skal det være moderne - om kvinnene som bygget landet» av Liv Heløe. Urpremiere på Malersalen 31. august 2011. Skuespillere: Anneke von der Lippe, Stine Mari Fyrileiv, Birgitte Larsen, Silje Aker Johnsen. Regi: Kai Johnsen.
• «Kafka - komilab 4.1» av Franz Kafka. Bearbeidet av Harald Eia. Urpremiere på Torshovteatret 1. september 2011. Skuespillere: Jan Gunnar Røise og Torbjørn Harr.
• «Høyt oppe i fjellet» av Hanne Dieserud og Christina Lindgren. Spilles i Publikumsrestauranten 12. og 13. september 2011. Skuespiller: Hanne Dieserud
• «Komilab 4.2 - Ei ketreet» av Tim Crouch. Med Jan Gunnar Røise og overraskelsesgjester. Premiere 14. september.
• «Komilab 4.3 - Kondolerer» av og med Else Kåss Furuseth. Regi: Arvid Ones. Premiere 24. septmeber.
• «Rockeulven», Premiere på Hovedscenen 13. oktober. Skuespillere: Lena Kristin Ellingsen, Øystein Røger m.fl. Regi: Tyra Tønnessen.
• «Minus 2» av Samuel Benchetrit, Amfiscenen, premiere 13. oktober. Skuespillere: Per Jansen, Sverre Anker Ousdal, Ander Mordal, Ine Jansen. Regi: Nls Ole Oftebro
• «Komilab nr. 5 - De foreldreløse» av Dennis Kelly, premiere 3. november. Torhovteatret. Med Thorbjørn Harr, Jon Gunnar Røise og Mariann Hole. Regi: Terje Strømdahl
• «Sonic Hamles» etter «Hamlet» av William Shakespeare, urpremiere på Malersalen 5. november, skuespillere: Ole john Skjelbred og Eindride Eidsvold. Regi: Morten Cranner
• «Vieux Carré» av Tennessee Williams, norgespremiere på Hovedscenen/Bakscenen 11. november. Skuespillere: The Wooster Group, spilles 11. og 12. november
• «Kunst» av Yasmina Reza, premiere 16. november, med Kim Haugen, Mads Ousdal og Trond Espen Seim. Regi: Kjetil Bang-Hansen
Våren 2012:
• «Fahrenheit 451» av Ray Bradbury, premiere 12. januar på Amfiscenen. Regi: Matthias Huhn• «Forvandlingen» av Franz Kafka, premiere på Hovedscenen 14. januar. Med Gisli Örm Gardarsson m.fl., regi: Gisli Örm Gardarsson
• «Entropi - Stafylokokktrilogien II» av Christopher Nielsen, premiere på Malersalen 21. januar. Regi: Anders T. Andersen
• «Komilab nr. 6 - Jåtakdag» av Jan Gunnar Røise og Thorbjørn Harr. Med: Stian Carstensen, Jan Gunnar Røise, Mariann Hole og Thorbjørn Harr. Regi: Torshovgruppa
• «Frøken Julie» av August Strindberg, premiere på Amfiscenen 11. februar, skuespillere: Kjersti Holmen m.fl. Regi: Victoria Meirik.
• «Venus» av Hanif Kureishi, Malersalen 24. mars. Regi: Pernille Skaansar
• «Komilab nr. 7 - Håndtering i spokane» av Martin McDonagh, Torshovteatret, premiere den 14. april, med Nader Khademi, Jan Gunnar Røise, Marianne Hole og Thorbjørn Harr.
• «Abigails party» av Mike Leigh, Hovedscenen premiere den 19. april, regi: Arthur Nauzyciel
Anbefal artikkelen via e-post
Anbefal artikkelen via mobil
Skriv ut artikkelen