LONDON (Dagbladet): David Bowie er tilbake i rampelyset, og smetter raskt på plass igjen i vår kollektive bevissthet. Etter helseproblemer og nærmere et tiårs tilbaketrukket familieliv i New York, opplever rocklegenden at hans nye album «The Next Day» topper listene i England - og i 40 andre land.

Timingen kunne ikke vært bedre for Victoria and Albert Museum i London, som har fått tilgang til David Bowies arkiv for å kuratere David Bowie is, den første internasjonale retrospektive utstillingen som favner hele rocklegendens  karriere.

Dagbladet var til stede under en lukket visning av utstillingen, som åpner førstkommende lørdag og holder åpent til 11. august. «David Bowie is» teller mer enn 300 gjenstander, deriblant håndskrevne tekster, originale kostymer, klær, fotografier , film, musikkvideoer, scenedesign og Bowies egne instrumenter.

Bowie har alltid vært en mester i iscenesettelse, med rockens kanskje mest ekstravagante omgang med ulike kunstneriske identiteter. Som utstillingstittelen «David Bowie is» er ment å antyde, er det et åpent spørsmål hvem, eller hva, David Bowie egentlig er. Geoffrey March, en av de to kuratorene bak utstillingen, sier det slik til Dagbladet:

- David Bowie finnes ikke. David Bowie er en konstruksjon. En konstruksjon som på mange måter går til hjertet av postmoderninsmen.

Utstillingen i Victoria and Albert Museum er soleklart en av de mest imponerende og vel kuraterte multimediale dokumentsjoner av en rockartists liv og virke verden har sett. Kurator Victoria Broackes forteller at ambisjonene var svært store:

- Vi ville lage en utstilling ulikt alt annet som har vært vist i museer knyttet til musikkk. Vi ville at utstillingen skulle reflektere Bowies ideer, og vi ville at lyd, bilde, design og musikk skulle være integrert på en unik måte.

Utstillingen viser alt fra video og musikk på gigantiske storskjermer, via originale antrekk som den spektakulære, stripete drakten designet av Yamamoto for «Aladdin Sane»-turneen og Ziggy Stardust-kostymene designet av Freddie Burretti i 1972,  visuelt materiale som Brian Duffys originale fotografier til «Aladdin Sane»-omslaget, original albumkunst og scenedesign, til ark med opplippede tekstbrokker inspirert av William Burroughs' cut-up-teknikk, Bowies egne håndskreve tekstutkast, settlister og dagboknotater.

Utstillingen er først og fremst en retrospektiv utforsking av det visuelle ikonet Bowie. Kuratorene har ønsket å synliggjøre den fire tiår lange symbiosen mellom  Bowie og et stort antall kunstnere og kreative innenfor billdekunst, design, mote, lyd, grafikk, teater, billedkunst, litteratur og film.